Peindre un vase à l’aquarelle : comment capturer la transparence et les reflets de l’eau

Peindre un vase à l’aquarelle est un excellent exercice pour apprendre à observer la lumière, comprendre les reflets et travailler la transparence.
C’est aussi un sujet parfait pour développer une peinture douce, fluide, sans chercher la perfection.

👉 Si tu débutes, retrouve ici toutes mes ressources pour débuter l’aquarelle facilement, avec des pas à pas accessibles et progressifs.

Dans ce tutoriel, tu vas apprendre à peindre un vase à l’aquarelle pas à pas, en commençant par le bouquet, puis en ajoutant le vase et enfin les détails, pour obtenir un rendu délicat et lumineux.

Le matériel utilisé :

• Une feuille blanche spéciale aquarelle 300g
• Un crayon HB.
• Une gomme mie de pain
• 1 pinceau fin a bout pointu
• Un pinceau moyen à bout rond.
• Jaune primaire
• bleu cérélum
• vert
• Rouge vermillon
• rose opéra
• Bleu outremer

💡 Astuce avant de commencer : prépare à l’avance les mélanges dont tu auras besoin.
Cela t’évitera les différences de tons et t’aidera à garder une harmonie dans toute l’aquarelle.

Etape 1/Peindre rapidement le bouquet de fleurs.

Pour cette aquarelle, j’ai choisi de commencer par le bouquet, afin de construire la composition avant de peindre le vase.

Je peins chaque fleur simplement, sans chercher le détail :

• jaune primaire dilué pour la fleur de droite
• rouge dilué pour la fleur du centre et celle du bas
• mélange bleu outremer + rouge pour obtenir un violet léger pour les fleurs de gauche

Avant que les couleurs ne sèchent, j’ajoute quelques touches de rouge vermillon à l’intérieur des pétales du centre pour suggérer les détails.

L’objectif ici n’est pas la précision botanique, mais la suggestion de formes et de couleurs, pour garder un rendu doux et vivant.

J'en profite pour te dire que si tu découvres l'aquarelle avec ce tuto et que tu souhaites apprendre les règles concernant l'aquarelle, viens me rejoindre dans "Débuter l'aquarelle Facilement" en cliquant ici

Alors passons vite à l'étape suivante.

Etape 2 : Peindre un vase à l'aquarelle et suggérer la transparence

C’est ici que l’aquarelle devient magique ✨

Je dilue fortement le bleu outremer, puis :

• je pose la couleur uniquement sur certains contours du vase
• je laisse volontairement de grandes zones blanches

Cela permet de suggérer la transparence du verre et de l’eau, sans tout remplir de peinture.

Un détail important : aucun objet n’est “posé dans le vide”.

Pour créer l’illusion du support, je trace quelques traits verticaux très dilués sous le vase pour représenter :

• le reflet de l’eau
• le reflet du verre sur la surface

Puis… on laisse sécher complètement.

👉 Cette pause fait aussi partie du processus créatif : respirer, observer, accepter que l’aquarelle a besoin de temps.

Étape 3 : Ajouter les feuilles et les finitions

Quand tout est bien sec, je peux ajouter les feuilles sans risque de fusion des couleurs.

1. Je pose un vert dilué sur toutes les feuilles.
2. Après séchage, je renforce certaines nervures avec un vert plus concentré.

Cela permet de donner du volume sans alourdir la composition.

Et voilà : un bouquet léger, un vase transparent, et une ambiance douce.

Peindre un vase à l’aquarelle, ce n’est pas seulement un exercice technique.
C’est aussi apprendre à :

• ralentir
• observer la lumière
• accepter les zones de blanc
• faire confiance à l’eau

C’est exactement ce type de peinture qui aide à développer une pratique plus apaisée, plus intuitive… et plus personnelle.

👉 Découvre aussi d’autres fleurs et végétaux à peindre dans la catégorie
Aquarelle – Fleurs et plantes.

Pour aller plus loin...

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• des pas à pas progressifs
• des exercices de bien-être créatif
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