T’est-il déjà arrivé de vouloir capturer les couleurs intenses et changeantes d’un coucher de soleil…
mais de ne pas savoir par où commencer à l’aquarelle ?
Bonne nouvelle : peindre un coucher de soleil est beaucoup plus accessible qu’il n’y paraît, surtout quand on utilise des techniques simples et efficaces.
👉 Si tu débutes, retrouve ici toutes mes ressources pour débuter l’aquarelle facilement, avec des pas à pas progressifs et accessibles.
Dans ce pas à pas, je te montre comment peindre un coucher de soleil sur la mer, en te concentrant sur :
- les grandes zones de couleur,
- les reflets,
- et l’émotion du moment, sans te perdre dans les détails.
💡 Astuce si tu débutes : travaille à partir d’une photo.
En extérieur, la lumière change très vite… et cela peut vite devenir stressant quand on apprend.
Le matériel utilisé :
- Une feuille aquarelle de 300g
- 1 crayon HB
- un pinceau moyen à bout rond
- Uno pinceau fin à bout pointu
- Du jaune primaire
- du orange
- de la terre de sienne naturelle
- du bleu outremer
- Du bleu indigo
👉 Avant de commencer, as-tu téléchargé ton guide offert :
« Bien choisir son matériel pour débuter à l’aquarelle » ?
C’est la base pour peindre sans stress.
➡️ Télécharger le guide ici
Etape 1 : Faire le dessin du paysage avant le coucher de soleil.
Pour ce type de scène, inutile de faire un dessin détaillé.
Je me contente de placer :
- la ligne d’horizon,
- les rochers,
- la plage,
- la position du soleil.
L’objectif est simplement de structurer la scène, pas de dessiner chaque détail.
🎯 Ici, on applique déjà les règles de composition d’un paysage.
Si tu ne les connais pas encore, je te conseille de passer par Les Bases du Dessin,
car ces règles servent autant en dessin qu’en aquarelle.
➡️ Découvrir les bases du dessin
Étape 2 – Peindre le ciel en mouillé sur mouillé
C’est le cœur de l’ambiance du tableau.
Je mouille légèrement la zone du ciel, puis je pose :
- Jaune primaire en haut
- Orange juste en dessous
- Violet léger (mélange bleu + rouge) vers l’horizon
Les couleurs se fondent naturellement
👉 Si tu travailles d’après photo, tu peux utiliser du liquide de masquage pour protéger le soleil et ses reflets sur l’eau.
Etape 3 : peindre les rochers.
J’utilise de la Terre de Sienne naturelle, assez diluée.
Je laisse volontairement :
- des zones claires,
- pour suggérer la lumière du soleil qui frappe les rochers.
⚠️ Important : ne touche pas au ciel s’il n’est pas totalement sec.
Attention à ne pas toucher les zones du ciel si ton ciel n'est pas sec.
Etape 4 : Peindre la mer et les reflets
La mer reflète tout :
- le soleil,
- le ciel,
- les rochers.
Je pose donc :
- Orange sous le soleil,
- Terre de Sienne pour les reflets des rochers,
- Bleu outremer pour l’eau plus sombre.
Je travaille en traits horizontaux pour respecter le mouvement de l’eau.
Étape 5 – Ombres, contrastes et premier plan
Pour donner de la profondeur :
- Je fonce les rochers du premier plan avec un mélange Terre de Sienne + Bleu outremer
- J’intensifie les reflets lumineux près du soleil
- J’ajoute des buissons foncés au Bleu indigo au premier plan
Toujours en deux temps :
- Pose diluée
- Renforcement une fois sec
Et voilà, ton coucher de soleil prend vie
Prends un instant pour observer ton aquarelle.
Même imparfaite, elle raconte déjà une émotion.
Et c’est exactement ce qui compte.
👉 Découvre aussi d’autres paysages simples à peindre dans la catégorie
Aquarelle – Paysages.
🌱 Tu veux créer sans stress et progresser en douceur ?
Si tu aimes ce type de sujet et que tu veux avancer sans pression, je te propose plusieurs chemins selon ton besoin :
🎨 1. Créer sans stress (pour débuter sereinement)
➡️ Télécharge ton guide offert :
Bien choisir son matériel pour débuter l’aquarelle
🌿 2. Créer pour toi (peindre avec émotion et plaisir)
Dans mon livre Aquarelle & Bien-Être – Fruits & Légumes,
je t’accompagne pas à pas pour :
- apprendre des techniques simples,
- peindre des sujets accessibles,
- et utiliser l’aquarelle comme outil de détente et de confiance.
➡️ Découvrir le livre sur Amazon
(oui, même si ici on parle de paysage, le travail de l’eau, des reflets et des couleurs est exactement le même chemin d’apprentissage)
🎓 3. Apprendre les bases techniques
Si tu veux vraiment comprendre :
- la composition,
- les valeurs,
- les volumes,
alors je te conseille de commencer par :
➡️ Les Bases du Dessin
(la base de tout, même pour l’aquarelle)
💛 4. Être accompagné(e) pour dépasser tes blocages
Parfois, ce n’est pas la technique qui bloque…
mais la peur de rater, de mal faire, de ne pas être “assez bon”.
Je te propose un appel offert pour faire le point ensemble sur :
- ton niveau,
- tes envies,
- ton fonctionnement créatif
➡️ Réserver ton appel offert
🎨 « Comme le soleil, ta créativité n’a pas besoin d’être parfaite pour être lumineuse.
Elle a juste besoin que tu lui laisses de la place. »
